Il est plus que temps de vous parler des Oniriques, un festival axé sur les littératures de l’Imaginaire, qui se tient du 8 au 10 mars prochain à la Médiathèque de Meyzieu (69). Cette première édition s’articule autour d’un fil-rouge au thème évocateur : Quêtes & Dragons. [vimeo]http://vimeo.com/60450309[/vimeo] Ce festival réunit sous une même (belle !) bannière de nombreuses associations locales, qui se sont associées afin d'ouvrir une porte sur leurs passions respectives, avec chacune leurs univers et spécificités. Vous aurez l'occasion de rencontrer moult auteurs et illustrateurs, notamment :

• Ayerdhal, auteur
• Vincent Joubert, illustrateur
• Gilles Francescano, illustrateur
• Jean-Philippe Jaworski, auteur
• Marika Gallman, auteur
• Nathalie Le Gendre, auteur
• Philippe-Henri Turin, illustrateur
• Danielle Martinigol, auteur
• Nadia Coste, auteur
• Anne Fakhouri, auteur
• Ange, auteur
• Jean-Luc Bizien, auteur
• Pierre Pevel, auteur
• Marie-Hélène Delval, auteur et traductrice
• Sara Doke, auteur et traductrice

Vendredi 8 mars, au hasard de la programmation, vous aurez l'occasion de boire un thé rouge avec des vampires, de réfléchir à la littérature médiévale, de faire dédicacer vos livres Mnémos et Moutons, de voir de près de tendres dragons ou encore de revoir Dark Crystal. Samedi 9 mars, vous croiserez un arbre qui marche, une fée et son panier, vous perdrez dans le Labyrinthe des Créateurs majolans, écouterez de la harpe avant de cogiter sur les dragons, serez fascinés par les chasseurs de drakes, et assisterez encore à des combats d'escrime médiévale. Enfin, le dimanche 10 mars, vous finirez Les Oniriques en beauté en allant faire vos emplettes au marché artisanal et féerique qui se tiendra aux abords du festival, admirer Jude Law dans le New York des années 30, assister à la démonstration d'un livre augmenté et partir à la trace de Smaug le dragon. Retrouvez le programme complet du festival sur leur site web, et n'oubliez pas de les suivre sur Facebook !

Il y a 100 ans s'éteignait Bram Stoker, narrateur de l'histoire du vampire le plus célèbre de l'imaginaire collectif : Dracula. À cette occasion, l'association Lyon Beefsteak Club organise la deuxième édition du Salon du Vampire, un festival vampirique alliant conférences, films et représentation théâtrale. Ce festival sera donc l’occasion de mettre en avant la genèse de Dracula à travers les voyages de Bram Stoker, ses sources et ses influences (légendes irlandaises et d’Europe de l’Est). Le Salon du Vampire aura lieu les 3 et 4 novembre à Lyon et Meyzieu.

Samedi 3 novembre 2012

~ 14h – Ouverture du festival – Entrée libre ~ Conférences :

• Alain Pozzuoli – Bram Stoker, l’auteur de Dracula.
• Jean Marigny – L’héritage littéraire de Dracula.
• Simon Sanahujas & Gwenn Dubourthoumieu – A la poursuite de Dracula
• Table ronde – Adapter Dracula. En présence d’Alain Pozzuoli, Jean Marigny et Nicolas Guépin

Plein de surprises tout au long de cet après-midi et bien sûr des ventes de livres, des dédicaces… ~ 20h – Projections cinéma – Entrée 5 euros ~

• Diffusion du documentaire inédit Whitby, la ville de Dracula présenté par le réalisateur Jean-Michel Ropers.
• Diffusion du Dracula de Francis Ford Coppola.

Lieu :

Médiathèque de Meyzieu 27, rue Louis Saulnier BP 117 69883 Meyzieu

Tramway T3 Arrêt Meyzieu gare Ligne bus n° 67

Dimanche 4 novembre 2012

~ 16h – Pièce de théâtre – 14 € Plein Tarif / 12 € Tarif Réduit ~ Représentation de DRACULA par la compagnie lyonnaise Broutille et Compagnie. Plus d'infos. Pour réserver, c'est par là. À noter : si vous ne pouvez pas vous déplacer le dimanche 4 novembre au théâtre, vous aurez la chance de pouvoir assister quand même au spectacle, tous les soirs, du 31 octobre au dimanche 3 novembre 2012 à partir de 20h00 ! Lieu:

Théâtre l’Acte 2 32 Quai Arloing 69009 Lyon

Métro: Valmy Parking gratuit en face du théatre Ligne bus n° 44/45/19 arrêt Koenig Stations vélo’v à proximité

En savoir plus sur le Salon du Vampire

• Toutes les infos à jour sur le site du Lyon Beefsteak Club
• La page Facebook et le compte Twitter de l'association

Qui ne connaît pas le couple d'artistes formé par Brian et Wendy Froud ? Le premier s'est fait un nom grâce à ses illustrations féeriques et a dessiné les créatures qui enchantent et hantent le film Dark Crystal de Jim Henson. La seconde, qui a par ailleurs rencontré son mari sur le tournage de ce même film où elle fabriquait les créatures qu'il dessinait, s'est aussi fait connaître pour ses merveilleuses poupées, représentant fées et autres chimères. Les deux artistes démontrent le même amour pour la féerie, une féerie vraie et non touchée par le mercantilisme ou la mièvrerie. Une féerie qui peut être autant taquine que dangereuse, joyeuse que mélancolique, lumineuse que ténébreuse, en un mot radicalement étrange. Et les Froud n'ont pas fini de nous enchanter de leur travail ! Le 1er septembre prochain, ils signeront un nouvel ouvrage chez Abrams Books. Intitulé Trolls, il se consacrera à ces créatures, leur mode de vie, leur culture, leurs coutumes... tout un programme! Car Brian et Wendy Froud se proposent de nous emmener au coeur même de la civilisation des trolls, pas moins ! Le tout avec nombre d'illustrations et de sculptures à l'appui. Un ouvrage très attendu, porté par deux artistes dont l'immense talent n'est plus à démontrer. Et dont un aperçu est d'ores et déjà dévoilé : A noter qu'en octobre, une exposition des oeuvres originales de Trolls aura lieu à Animazing Fine Art, à New York.

Pour en savoir plus sur Brian et Wendy Froud

• Le site des artistes
• Leur page Facebook, où ils publient leur actualité mais aussi les portraits des facétieux visiteurs qui s'invitent parfois chez eux.

Le 21 mars dernier, les éditions Argemmios célébraient leur 5e anniversaire. 5 ans déjà que cette maison d'édition orientée fantasy et fantastique, avec une tendance mythologique certaine, nous enchante de ses ouvrages. Créée par l'auteur Nathalie Dau, la maison vous propose de fêter cet événement avec 5 lots de livres regroupés par thématique, vendus à tarif préférentiel, et ce jusqu'au 15 juin minuit ! De quoi compléter ses rayonnages ou, tout simplement, découvrir les ouvrages d'Argemmios. Nous souhaitons donc un bon anniversaire et une longue vie aux éditions Argemmios !

Pour en savoir plus

• La boutique des éditions Argemmios : en attendant la refonte du site, plusieurs informations sur la maison y sont présentes.
• Leur prochain ouvrage à paraître, Chants de Totems, est d'ores et déjà en souscription. Cette anthologie où des auteurs francophones ont revisité les mythes et légendes amérindiens est également proposée dans l'un des lots thématiques de l'offre "5e anniversaire"
• Une critique sur Fées Divers de leur dernière parution, Masky, un roman de Viviane Etrivert.

Paru en ce printemps 2011, voici le quatrième et dernier opus de la revue Fées Divers, consacré aux liens que la féerie entretient avec la Mort et les revenants. Vous pouvez découvrir dès à présent dans ce numéro : un dossier thématique, des articles de fond, nouvelles enchantées et illustrations enchanteresses - numéro de qualité, car Fées Divers conserve toujours son titre de plus belle revue féerique francophone. Nous vous conseillons de vous procurer votre exemplaire dès à présent, avant qu'ils ne s'égarent dans les limbes !

Au sommaire

Sous une couverture d'Alice Duke et paré des illustrations de Frédérique Berthon

Introduction Best of Art En couverture........................Alice Duke Rétrospective...........................Les looks de Merlin A l'honneur..............................interview J. S. Rossbach Littérature Autour d'un thème..................Jean Lorrain conteur décadent Interview.................................Terri Windling Bibliothèque idéale..................Tamsin Le guide des contes..................Cendrillon Dossier "Morts, fées & revenants" Fées & revenants - quand les fées descendent des morts Suivi par les pages du Peuple Fé "Les figures de la mort" La Mort Marraine Histoires de décès féeriques (guide de lecture) Bibliographie sélective et crédits iconographiques Nouvelles La princesse aux lys rouges...............par Jean Lorrain Alone and palely loitering...............par Childeric Bowed Madame des Cris..............................par Elisabeth Ebory La couleur du temps........................par Claire Jacquet

Suivre le chemin des fées

• Le site de Fées Divers : pour y trouver informations concernant les 4 numéros, boutique en ligne, mais aussi nouvelles de l'équipe éditoriale, critiques régulières d'ouvrages, CDs et DVDs féeriques, ...
• La page Facebook de Fées Divers : suivez aussi les fées sur Facebook

Pour présenter Arno Mothra aux Lunemauviens qui ne le connaissent pas encore, je pourrais dire qu'il est un ovni littéraire sombre, éclectique et surtout mystérieux. Il a en effet publié trois ouvrages depuis 2008 et rédige de nombreuses chroniques mais les informations à son sujet sont éparses. La sortie de La Paraphrénie du ventre vide, dont la chronique a été réalisée pour la Lune mauve en septembre 2010, est l'occasion de faire plus ample connaissance avec cet artiste aux mille facettes et avec son captivant univers. Votre ouvrage La Fausse couche du paraphrène, chroniqué par Deedlot en juillet 2009, a été présenté comme les prémices d'une trilogie amorcée avec La Paraphrénie du ventre vide. Pouvez-vous nous présenter ce projet et nous dire comment il est né ? Ce projet explore les trois instances de la personnalité, où tout et rien est antonyme, corroboration, nihilisme et brouillard permanent. Plus qu'une trilogie à proprement parler, il s'agit d'un triptyque dans lequel les thèmes se rejoignent et s'assemblent, sans forcément s'assimiler entre eux : les trois livres ne répondent pas à une logique chronologique. De manière globale, j'expérimente la chute de soi à travers l'onirisme et la psychiatrie ; le dernier volet du triptyque marquera sans doute un atterrissage. A voir dans quel état et vers quoi cela aboutira. Vous expliquer comment est né ce concept serait difficile ; l'envie de crier peut-être, d'inverser le rôle des monstres, de rêver. Se guérir tout en se détruisant davantage : il n'est d'issue après l'effondrement dans la crevasse. Considérez-vous la folie comme le moteur principal de votre œuvre ? Quelle place lui accordez-vous ? Pas véritablement le moteur principal, la folie s'avérant être elle-même un sujet complexe, difficile à cerner et à définir. D'autant plus que ce terme me paraît galvaudé et sans grande finesse : la démence ne vit pas sans causes, causes qu'on ne prend jamais en considération. Je n'emploierais pas le terme de folie mais lui privilégierais celui de paraphrénie, tout simplement, voire d'héboïdophrénie. Le dédale d'illusions et la confusion de soi et des autres soufflent plutôt la cadence dans ce livre ; d'ailleurs la plupart des protagonistes ne cherchent même plus d'échappatoire, peut-être parce qu'elle n'existe pas. Comme moi, ils sont apatrides, dégoûtés, sans liens et à moitié fanés. La lecture de vos livres laisse souvent une impression dévastatrice de tristesse profonde et de malaise. Le nihilisme suinte de vos pages et invite à de multiples réflexions. Vous considérez-vous comme un écrivain philosophique ? "L'orage rajeunit les fleurs"... Outre une prépondérance du nihilisme et du désespoir s'immisce tout de même un peu d'humour, noir peut-être, mais humour quand même ! Et la noirceur peut devenir drôle si elle est pathétique. Regardez Cioran ! Pour répondre à votre question, je ne me considère pas. J'aime l'intégrité et le sens de l'art, ce qui en découle, de quoi il résulte et de quelle manière il se doit d'être exploité, véhiculé et absorbé. J'abhorre tout ce qui concerne cette notion d'écrivain : la machinerie, l'autodéification, l'industrie, le pseudo pédantisme avec option vénale. Je ne souhaite pas devenir le pantin mécanique d'un système, somme toute sur le déclin, ni vendre des produits de consommation en me confondant à des gens qui s'exhibent, fiers de jouer aux bouffons du Roi dans un abattoir. On me l'a "généreusement" proposé l'année dernière, mais non. Si la lecture de mes livres incite à la réflexion, j'en suis ravi. Sincèrement. J'aurais réussi là où Finkielkraut a toujours échoué. La Paraphrénie du ventre vide regroupe trente-trois contes étranges et surprenants. Pouvez-vous nous présenter le texte que vous préférez et nous dire pourquoi vous lui accorderiez une place de choix ? Je déteste ces textes car ils correspondent à des angoisses récurrentes qui ne guériront sûrement jamais et qui ne se maîtrisent pas. Les coucher sur papier permet intrinsèquement de se libérer de quelque chose pour un temps indéfini - mais les obsessions demeurent. Je m'en déleste après publication, acte qui scelle partiellement un instant de vie. Cependant, "Le Monstre" représente le texte qu'on ne pourra pas me voler, aussi bon ou mauvais soit-il ; le reste ne m'intéresse plus, de même que les ouvrages précédents. Ce livre est une œuvre hybride qui associe littérature, art graphique et musique. On retrouve d'ailleurs cette alliance dans un grand nombre de vos projets. Qu'apporte cette multiplicité des supports à vos livres et, d'une manière générale, à votre développement littéraire ? Une authenticité, une façon de proposer une œuvre aboutie et surtout de se faire plaisir jusqu'au bout. Le principe est totalement égoïste. Il s'opère une certaine magie à donner encore plus de relief aux mots. La musique me procure davantage d'effets que la littérature, j'en jou(iss)ais d'ailleurs déjà avant de commencer à écrire. Tout est parti de la musique, une frustration probablement. Pour le graphisme, d'autres maquettes étaient prévues, telle une grande pochette style vinyle 33T, ainsi qu'une qualité du papier bien supérieure. Mais faute de budget... Je mise sur le prochain. Vos textes sont tissés avec une langue délicate et recherchée, mais sur un rythme effréné qui leur confère une grande violence. Comment avez-vous choisi la musique et l'univers visuel qui les accompagnent ? Quelles sont vos relations avec les artistes avec lesquels vous avez collaboré et comment se déroule ce processus créatif ? Le choix s'est fait tout naturellement puisqu'il s'agit de groupes ou artistes que j'écoute régulièrement. Qu'ils m'aient répondu par la positive reste d'ailleurs un mystère mais aussi et surtout une joie incommensurable. Quant au processus de création, qui a duré deux ans notamment à cause de quelques évènements particulièrement violents à supporter, il y eut deux cas de figure : Dexy Corp, Horror 4o4 (et Elastik), ACWL, Foretaste, Sati Mata et Rose Land ont chacun choisi un conte à adapter, alors que pour BAK XIII, Jneb Band et Polichinel, je me suis directement affairé à écrire un texte qui leur a ensuite été proposé, puis mis en musique. Les seules modifications à signaler sont "J'appuie sur la gâchette" que Jneb a arrangé à sa sauce, et "Maladivine" qui à la base est un ancien morceau de Rose Land, que j'ai préféré à celui qu'il m'avait offert pour "Dryade". A vrai dire, Horror 4o4, Rose Land et moi nous connaissions avant d'envisager un projet commun ; je les estime beaucoup, pour diverses raisons, puis ils ont toujours été présents pour m'apporter leur soutien, précieux. J'ai ensuite contacté les autres en usant de mon attitude de groupie. Dexy Corp m'a envoyé le premier morceau de l'album en septembre 2008 ; cette vision nouvelle du chaos intérieur m'a redonné une confiance énorme car j'ai du mal à m'attacher à ce que je crée, me remettant perpétuellement en question. J'ai également découvert l'artiste que je considère désormais comme mon alter ego : Polichinel. Une rencontre fusionnelle, unique, qui dépasse largement le stade de l'idéal. Son titre est d'une violence extrême, je crois qu'il nous a chambardés autant l'un que l'autre. J'ai une chance incroyable de l'avoir rencontré, car à côté de son génie, c'est quelqu'un qui me comprend et avec qui le partage est... unique. Ses albums me bouleversent tant leur poésie se noie dans la magie d'une musique irréelle, nocturne : il vit son art, il est son art. En ce qui concerne les photos, private joke ! Je peux juste vous affirmer ne pas figurer sur une seule d'entre elles. Quels sont vos projets à venir ? Le projet qui me tuera ou me fera enfin naître vers quelque chose de nouveau : un roman intitulé en nom de code "Justine", mais qui au final ne portera probablement pas de titre. Les étiquettes ne servent à rien, encore moins sur des cadavres en devenir. Le roman est achevé depuis longtemps maintenant, mais je m'attèle à un gros travail pour entourer l'écrit en lui-même : l'esthétique et la musique, laquelle trouvera une âme grâce à Polichinel et Lilou. J'espère bouleverser autant que "L'Hiver" de Vivaldi me chamboule depuis la petite enfance. Deux autres gros projets sont en cours. A voir s'ils aboutiront ou non. Merci Vedma pour cette attention et merci à la Lune Mauve.

Les éditions La Clef d'Argent ravissent les imaginaires épris d'aventures fantastiques et de récits délicieusement fantasques depuis plus de vingt ans. Rencontre avec leur co-fondateur et directeur, Philippe Gindre, afin d'en connaître un peu plus sur leur genèse et les orientations littéraires qui font toute leur originalité.

Philippe Gindre, vous êtes le co-créateur avec Philippe Dougnier des éditions de la Clef d'argent, pouvez-vous nous expliquer comment est née cette aventure littéraire? Nous avons créé l'association dans un premier temps pour publier les textes que nous écrivions, ainsi que les dessins de Philippe. Mais nous n'avons jamais travaillé très rapidement et en quelques mois nos «réserves» ont été épuisées. Heureusement, en cours de route d'autres personnes nous ont rejoints. Nous avons commencé, comme beaucoup, par un fanzine photocopié à quelques dizaines d'exemplaires. Il s'appelait Le Cri Mécanique. C'était en 1987. C'était avant internet, avant les portables. Les imprimantes à jet d'encre étaient encore inconnues du grand public, et les Macintosh n'existaient que depuis 3 ans à peine, ils étaient pour nous hors de prix. Mais nous étions déjà informatisés. Nous travaillions alors avec un Amstrad 6128 et une imprimante matricielle, ce qui nous offrait le luxe inouï d'une mise en pages quasi-professionnelle, à une époque où certains fanzines étaient encore tapés à la machine à écrire. Paradoxalement, nous consacrions ce qui était alors le dernier cri de la technique à produire des petites plaquettes d'une atemporalité implacable, lorgnant même plutôt vers le XIXe. Puis nous avons évolué progressivement, à mesure que nos moyens nous le permettaient, vers l'offset et des tirages plus importants. Puis, il y a quelques années, nous nous sommes tournés vers le numérique à la demande. Cela nous a permis, avec un même budget, de multiplier les titres. Mais l'aspect matériel des livres que nous produisions nous a toujours tenu beaucoup à coeur. Les premiers numéros du Cri Mécanique possédaient déjà un dos carré (réalisé très artisanalement et très très lentement) et étaient illustrés d'eaux-fortes que nous tirions, une par une, sur une presse. Je garde un souvenir très particulier de ces heures «terribles» passées dans une cave, dans les vapeurs de perchlorure de fer tout d'abord (qu'on utilise pour «mordre» les plaques de cuivre, c'est à dire y graver les dessins), puis dans les exhalaisons entêtantes de l'encre pâteuse qu'on mettait à tiédir sur un chauffe-plats avant de l'étaler à la main sur les plaques de cuivre à l'aide d'une boule de tarlatane. Après quelques numéros, nous nous sommes tournés vers des moyens de reproduction sans doute plus courants, mais nettement plus rapides... La Clef d'Argent doit son nom à une nouvelle de l'écrivain américain H.P. Lovecraft (1890-1937). Une manière pour nous, à l'époque, de rendre hommage à un personnage littéraire hors du commun qui avait beaucoup marqué notre adolescence. Nous ne nous consacrons pas uniquement à lui, loin de là, mais assez régulièrement il revient au centre de nos préoccupations. La clef d'argent a une certaine aura, une identité très marquée : le fantastique raffiné et efficace, les ambiances fin de siècle. Pourtant vous avez pris le pari d'ouvrir deux nouvelles collections : Jeunesse, et NoKhThys. Parlez-nous de ces choix qui ont peut-être déstabilisé les habitués des éditions claviculo argentines. La collection Jeunesse est née de deux constats: d'une part, on nous proposait régulièrement des textes jeunesse que nous refusions d'entrée, n'ayant pas de collection dédiée, et d'autre part, la littérature jeunesse, notamment dans le domaine de l'imaginaire, a connu récemment un essor considérable. Se lancer dans ce domaine qui nous était jusqu'ici étranger aurait été trop risqué il y a quelques années étant donné notre mode de diffusion encore très artisanal. À présent, cela paraît plus raisonnable. La collection NoKhThys aura sans doute moins surpris les habitués. Destinée à accueillir toutes sortes d'oeuvres inclassables ayant pour point commun un certain pessimisme, une noirceur assumée, elle n'est d'une certaine façon que le prolongement logique de ce que nous avons fait jusqu'ici. J'ai cru voir sur votre site que la collection Ténèbres & Cie, où il est question des aventures de Coolter et Quincampoix, les deux investigateurs de l'I.E.A, va se voir enrichie d'une nouvelle oeuvre, suite de l'excellente Spirale de Lug. Le 21 Juin sortira le nouveau Codex Atlanticus. Mais que nous réservez-vous d'autre pour l'année 2010? De nouvelles traductions de Clark Ashton Smith, quelques écrits inédits hors collections inédits tel "La maison du vampire" ? À vrai dire... nous avons désormais une bonne trentaine de projets en attente, et nous sommes en train d'en finaliser en ce moment une bonne demi-douzaine de front. C'est à la fois gratifiant, stimulant, et parfois un peu déroutant. Suite au passage au tirage à la demande, j'avais demandé à de nombreux auteurs avec qui j'avais été en contact ces dernières années s'ils avaient un projet à proposer à La Clef d'Argent. Et... tout le monde ou presque a répondu oui. Tout cela va donc forcément prendre un peu de temps pour se concrétiser. Cette année encore, la collection KholekTh (les recueils de nouvelles) va s'enrichir de plusieurs volumes. C'est Mitochondries, un recueil de l'auteur Belge Philippe Bastin, bien connu des lecteurs du Codex Atlanticus, qui sera notre premier titre de l'année. Le dernier roi des elfes, un roman de Sylvie Huguet, inaugurera ensuite une nouvelle collection baptisée KhRhOnyk et dédiée à la fantasy. Dans un contexte de crise littéraire qui a vu des maisons comme les éditions Oxymore ou Nuit d'avril mettre la clef sous la porte, vous réussissez à continuer à publier régulièrement, vous rééditez souvent vos livres, en bref vous vous portez plutôt bien. Il n'y a qu'à voir la popularité des ouvrages de la Clef d'argent qui n'ont pas été réédités, comme ceux de la collection Le cri mécanique qui s'arrachent à prix d'or. A quoi devez-vous votre survie et votre succès malgré le caractère relativement confidentiel de vos éditions ? À leur relative confidentialité, justement. Ou, plus exactement, au fait que La Clef d'Argent fonctionne depuis l'origine selon un strict principe de bénévolat. Sauf exception, les collaborateurs et les auteurs reçoivent pour tout paiement des exemplaires des ouvrages auxquels ils collaborent. Notre but premier est de permettre à des ouvrages hors norme d'exister, alors que par nature ils ne peuvent plus à l'heure actuelle prétendre intéresser un éditeur pro. Cette manière de fonctionner implique des limitations qu'on pourra juger pénalisante par certains côtés, c'est vrai, mais c'est aussi une relative garantie de longévité. Nos livres sont constamment réimprimés, ceux qui ne connaissent qu'un succès relatif ne sont pas pour autant retirés du catalogue. C'est un luxe que la plupart des éditeurs pros ne peuvent plus se permettre désormais. Mais si tout cela fonctionne, c'est aussi grâce au bouche à oreille, au soutien de lecteurs enthousiastes et au fait que des sites comme la Lune Mauve se font l'écho de nos activités. Avec votre ami Philippe Gontier du Boudoir des Gorgones, vous avez été présent lors de L'Écrit de la fée 2009. Les Lunemauviens pourront-ils vous y croiser en 2010 ? A priori, oui. Je dis "a priori" car à l'heure où j'écris ceci la date de l'édition 2010 n'est pas encore fixée. Mais nous avons été très favorablement impressionnés par la qualité de cette première édition. Notamment le bon équilibre entre le côté ludique et festif de la manifestation, et son aspect plus formel (communications, tables rondes). Plutôt que d'en dire plus, je ne saurais mieux faire que de renvoyer au petit article que j'ai consacré à l'évènement à notre retour. En attendant de lire de nouvelles chroniques sur la Lune Mauve, avez-vous un mot à adresser aux Lunemauviens? Oui. Je les remercie d'avoir lu jusqu'au bout. :)

Oyez oyez! Vous qui, après la lecture du tome 8, étiez restés dans un état de profond désespoir, gémissant à l'instar d'Armand de Maupertuis que "Non! Cela ne peut se terminer ainsi!",  réjouissez-vous! Le tome 9 de la série De Cape et de Crocs paraîtra aux éditions Delcourt le 18 novembre prochain! Nous avions laissé le renard Armand, le loup don Lope, le lapin Eusèbe et leurs autres compagnons dans un bien triste état. La Lune est désormais sous la coupe du prince félon Jean-sans-Lune et de l'infâme capitaine Mendoza. Qu'en sera-t-il dans le tome 9, intitulé Revers de fortune? Nos héros parviendront-ils à faire tourner le sort en leur faveur? S'en sortiront-ils indemnes? Cette série  humoristique sera-t-elle entachée par une grande tragédie? Toutes les réponses seront dans ce tome 9, signé comme toujours Alain Ayroles et Jean-Luc Masbou. Tome 9 que, pour ma part, j'attends avec grande impatience, d'autant plus qu'il est d'ores et déjà possible de découvrir les trois premières planches en avant-première sur ce site consacré à De Cape et de Crocs. Si vous ne connaissez pas encore la série, n'hésitez pas à lire la chronique qui en a été faite sur La Lune Mauve. Découvrez aussi cette interview filmée d'Ayroles et Masbou, réalisée pendant l'élaboration du tome 9, où l'on apprend quelques petits secrets de fabrication. De Cape et de crocs : Acte IX, Revers de fortune, éditions Delcourt, à paraître le 18 novembre

Plus que cinq semaines avant de pouvoir dévorer le recueil de nouvelles Les Sombres Romantiques, publié par la toute jeune maison d'édition créée par Alexis Lorens, les Editions du Riez. En six tableaux, six auteurs nous content six récits étranges et envoûtants, "six peintures illustrées avec les mots". Magnifiquement illustré par Mathieu Coudray - qui a également dirigé l'ouvrage -, Les Sombres Romantiques réunit les textes de Jacques Fuentealba, Cyril Carau, Vanessa Terral, Céline Guillaume, Jess Kaan et Philippe Halvick. Soutenez la parution de cet ouvrage et les Editions du Riez en profitant des frais de port offerts et de 5% de réduction sur Les Sombres Romantiques jusqu'au 14 novembre ! Et saluons au passage l'initiative de M. Lorens, qui en dépit d'un climat économique pour le moins défavorable, s'est lancé avec courage et passion dans la grande aventure de l'édition. La Lune Mauve soutient les Editions du Riez, d'ailleurs, de notre côté, l'ouvrage est précommandé depuis longtemps ! A noter que nous chroniquerons bientôt La Loi du Désert de Franck Ferric, un roman dont vous pouvez d'ores et déjà lire un extrait.

Avis aux amoureux des Fées ! Le site de la revue Fées Divers, un de nos partenaires historiques, vient de rouvrir ses portes. Habitée par la quête d'une « vérité folklorique », l'équipe de Fées Divers s'attache, numéro après numéro, à étudier le folklore féerique et le conte, des vecteurs aussi enchanteurs que terrifiants pour comprendre l’humanité. Fées Divers couvre les sphères littéraire, musicale, cinématographique, évènementielle, et artistique au moyen de deux supports :

• La revue Fées Divers : désormais annuelle, cette publication de très grande qualité (et dont nous vous avions déjà parlé) paraît au printemps et propose un best of de ce que l’année écoulée a produit de meilleur, un dossier pointu sur une thématique folklorique, des interviews, des nouvelles et des poèmes d’auteurs étrangers peu traduits, mais aussi de jeunes promesses francophones. Chaque numéro voit sa couverture parée d'une illustration couleur inédite, et un intérieur élégant en noir et blanc, décoré de crayonnés. N'hésitez pas à consulter la liste de leurs points de vente !
• L'E-zine Fées Divers, quant à lui, propose au rythme de deux fois par semaine une salve de critiques passionnées, des interviews un peu barrées, des news féeriques, et des comptes rendus. Le média web permet également à l'équipe d'échanger avec ses lecteurs.

Le grain de sable : le nouvel habillage du site de Fées Divers a pour thématique Jack et le haricot magique ;-) Fées Divers se posait déjà en incontournable de la culture féérique, le lancement de son e-zine ajoute une corde importante à son arc en doublant le papier d’une nervosité propre au média virtuel. A suivre de très près !

Comme chaque année, la bande dessinée  et l'image projetée ont leur festival à Saint-Malo. Quai des bulles, ce sont des auteurs en dédicaces (on notera ainsi la présence de Cosey, Hermann, Jodorowsky, Lereculey ou encore Uderzo, pour n'en citer que quelques uns). C'est aussi des expositions, huit sont prévues cette année dont l'une célèbre les 40 ans des éditions Glénat. Une autre portera sur Tchernobyl, un sujet tragique vu par les dessinateurs Gildas Chasseboeuf et Emmanuel Lepage. Des projections et animations ainsi qu'un concours sont également de la partie. Le concours est ouvert jusqu'au 25 septembre et porte sur le thème "Suspense en mer de la Tranquilité", année mondiale de l'astronomie oblige. Jeunes talents, à vos crayons!

Pour en savoir plus sur Quai des Bulles

• le site officiel de Quai des Bulles
• Le blog Quai des Bulles

La Lune Mauve et les Editions Casterman vous proposent de gagner 10 exemplaires de l'ouvrage Le Grimoire au Rubis de Béatrice Bottet.

Cette saga passionnante mêlant mystère, intrigues, magie et sortilèges, comporte trois cycles de trois tomes et invite le lecteur à un voyage à travers différentes époques.

« Magnus Gurhaval a écrit le Grimoire au rubis vers l’âge de trente ans, en 1180, sous Philippe Auguste. Depuis cette époque, le Grimoire passe de mains en mains, sous forme de legs ou d’héritage, chacun ayant pour consigne de le protéger et d’en faire usage pour le bien d’autrui. Ce précieux Grimoire au Rubis traverse les siècles, réapparaissant au grand jour lorsque les temps le réclament. »

A l’occasion de la sortie des deux premiers tomes du cycle I de la saga en format poche, nous vous proposons de gagner le tome 1, Bertoul et le Secret des Hiboux, en format poche !

Les questions

Pour gagner, il vous suffit de répondre aux trois questions suivantes : Pour trouver les réponses, rendez-vous sur le site du Grimoire au Rubis !

Pour participer

Remplissez le formulaire de participation avant le 31 août 2009. Les gagnants seront les 10 premières personnes qui auront correctement répondu aux 3 questions. La liste des gagnants sera publiée sur La Lune Mauve à partir du 3 septembre 2009, et ceux-ci seront avertis personnellement par courrier. Bonne chance !

Règlement

Téléchargez le règlement complet.

Dans le cadre du partenariat entre La Lune Mauve et L'Ecrit de la Fée, festival de l'Imaginaire se tenant les 4 et 5 juillet prochains à Dijon, nous vous proposons de gagner 4 places pour le festival ainsi que de nouveaux goodies lunemauviens!

Les prix

• Du 1er au 4e prix: 1 place pour l'Ecrit de la Fée
• Du 5e au 10e prix: 1 badge de La Lune Mauve
• Du 11e au 20e prix: 1 marque-pages de La Lune Mauve

Les questions

Pour ceci, il faut répondre correctement à 5 questions :

• Le nom du festival : "l'Ecrit de la Fée" trouve son origine sous la plume d'un célèbre poète français. De qui s'agit-il?
• Avant de signer de son vrai nom, Ugo Bellagamba usait d'un pseudo. Quel était celui-ci?
• Quel auteur est à l'origine du nom de la maison "Les Moutons électriques" ?
• Quel est le héros de la nouvelle Lovecraftienne "La Clef d'Argent" ?
• Quel photographe a réalisé la couverture du recueil de nouvelles Dreamworld de Sire Cédric publié aux éditions Nuits d'Avril ?
• Question subsidiaire: à votre avis, combien de personnes comprend le staff d'organisation de l'Ecrit de la Fée ?

Date de clôture du concours: le 25 juin 2009. A vos plumes... et bonne chance! :-)

Pour débuter ce joli mois de mai, les éditions Actes Sud livrent un ouvrage de Sam Savage dont le titre et l'image de couverture ont immédiatement attiré mon attention et titillera probablement la vôtre : Firmin, autobiographie d'un grignoteur de livres. Firmin? C'est un rat. Pas un rat de bibliothèque, mais presque! Elevé dans la cave d'une librairie d'occasion et nourri  des grands noms de la littérature (au sens propre comme figuré) tels que Charles Dickens, Nicolas Gogol ou Stendhal, il dédie sa vie à l'écriture. Et ce fort sympathique rat décide de livrer, non sans humour, l'histoire de son existence, de ses rêves, de sa passion livresque, aux humains - car il les aime autant que la littérature. L'histoire de Firmin rencontre déjà des émules avec notamment l'écrivain italien Alessandro Baricco qui déclare à son propos :

Firmin est le rat que Walt Disney aurait inventé s'il avait été Borges. Si lire est ton plaisir et ton destin, ce livre a été écrit pour toi.

Amis lecteurs, rats de bibliothèque de tous poils, ou simples amateurs d'encre et de papier, je ne saurai donc que vous conseiller de vous ruer sur cette autobiographie atypique, à dévorer avec les yeux bien sûr. Et pour les plus impatients d'entre vous, Actes Sud nous offre quelques extraits ainsi que le premier chapitre en ligne! Parution le 6 mai 2009, éditions Actes Sud, 208 pages.